2011/01/12 (Wed) 北国の曲は、

暗いものばかりって本当なのかな、と、そんな疑惑の上がった夜。（Sくん談）

友達と3人で、ベルリン・フィルのコンサートに行ってきました。なんと、生ヨーヨー・マです。
Sくんに、ポディウム席を確保してもらいました。ありがとうー。

「おいおい、おまえ課題はどうしたよ」という声が聞こえるけれど、ここは、息抜き。
帰ったらまた作業するから！


Silvesterコンサートは「満員御礼」という感じだったけれど、今日はそうでもない。
（もちろん人は入っているけれど、空席もぽつぽつと目に入る程度）
たぶん、Silvesterは特別なのね、きっと。


本日のプログラム。

Berliner Philharmoniker 
David Zinman  Conductor
Yo-Yo Ma  Cello

Anders Hillborg
Cold Heat, Première of a work commissioned jointly by the Stiftung Berliner Philharmoniker, Zurich Tonhalle-Gesellschaft and Finnish Radio Symphony Orchestra 
Dmitri Shostakovich
Cello Concerto No. 2 
Carl Nielsen
Symphony No. 5 


近現代の（特に戦後につくられたもの）曲はやたらと難しい印象があるので、ついつい身構えてしまいがちだけれど、今晩の一曲目「Cold Heat」（初演！）は純粋に「音」を楽しめた気がする。
小波のように寄せては返す音、はじける打楽器。冷たさの中にもしっかりと熱がある、そういうふうに解釈したりできるかな。

初演ということで、作曲者が居合わせていました。
自分の書いた曲を、オーケストラがはじめて演奏する。それを、どんな気持ちで聴いていたのだろう。


二曲目はショスタコーヴィチ。
暗い。重厚。いかにも「抑圧されています」といった曲調。
（聞けばショスタコーヴィチはスターリン政権下で抑圧されていたそうなので、こういった曲になっても無理はないと思う）
先月遊びに来た同期に、「展覧会の絵とかが好きなら、ロシアの作曲家から聴きはじめるといいかもね」というアドバイスを受けましたが、ショスタコーヴィチは相当難易度高いかも……。

ヨーヨー・マが演奏している姿を、後ろから拝見。
動きだけを見ると、とてもとても情熱的。重々しいメロディとは対極的です。（恐らく真剣な表情をして弾いていたのだとは思うけれど……）


ニールセンの交響曲第5番も暗いんじゃないの？という考えが一瞬過ぎったけれど、そうでもなかった。
わかりやすさの中に、独特の表現が含まれている感じ。（ボキャブラリが貧困でごめんなさい）重厚だけれど、華やかさもある。音に、色がついたような……。

ぱっと、アマーリエン宮殿ではためくデンマークの国旗が頭に浮かんだ。

この曲は、もう一回じっくり聴いてみたいなあ。


ポディウム席は、やはり演奏者・指揮者の姿を間近から捉えることができるのがいい。
今まで指揮者の違いもよくわからなかったけれど（今もわかっているのか怪しいけれど）、ポディウム席から見ると、それぞれの指揮に特徴があるのが視覚的にわかるように……なってきた気がする。

今夜もまた、よい夜でした。